1.

'Vous devez rester ivre d'écriture pour que la réalité ne puisse pas vous détruire'.

2.

«Si vous écrivez sans zeste, sans enthousiasme, sans amour, sans amusement, vous n'êtes qu'un demi-écrivain. Cela signifie que vous êtes tellement occupé à garder un œil sur le marché commercial, ou une oreille épluchée pour la coterie avant-gardiste, que vous n'êtes pas vous-même. Tu ne te connais même pas. Pour la première chose qu'un écrivain devrait être, c'est - excité. Il devrait être une affaire de fièvre et d'enthousiasme. Sans une telle vigueur, il pourrait tout aussi bien aller chercher des pêches ou creuser des fossés; Dieu sait que ce serait mieux pour sa santé ».

3.

«Combien de temps s'est-il écoulé depuis que vous avez écrit une histoire où votre véritable amour ou votre véritable haine est en quelque sorte entré sur le papier? À quand remonte la dernière fois que vous avez osé libérer un préjugé si cher qu'il a claqué la page comme un éclair? Quelles sont les meilleures et les pires choses de votre vie, et quand allez-vous vous mettre à les chuchoter ou à les crier?



4.

«Partout où vous regardez dans le cosmos littéraire, les grands sont occupés à aimer et à détester».

5.

«Que pouvons-nous, écrivains, apprendre des lézards, soulever des oiseaux? La rapidité est la vérité. Plus vite vous lâchez, plus vite vous écrivez, plus vous êtes honnête. En hésitant, on pense. Dans le retard vient l'effort pour un style, au lieu de sauter sur la vérité qui est la seulement un style qui vaut la peine de tomber ou de piéger le tigre ».

6.

«Quand les gens me demandent où je trouve mes idées, je ris. Comme c'est étrange - nous sommes tellement occupés à chercher, à trouver des voies et moyens, nous oublions de regarder dans'.



7.

«Tout ce qui est des mensonges les plus originaux attend que nous l'invoquions. Et pourtant, nous savons que ce n'est pas aussi simple que cela. Nous savons à quel point le modèle tissé par nos pères, nos oncles ou nos amis est fragile, et leur moment peut être détruit par un mauvais mot, une porte claquée ou un camion de pompiers qui passe. De même, l'embarras, la conscience de soi, les critiques rappelées peuvent étouffer la personne moyenne afin qu'il puisse de moins en moins s'épanouir au cours de sa vie ».

8.

«Lisez de la poésie tous les jours de votre vie. La poésie est bonne car elle fléchit les muscles que vous n'utilisez pas assez souvent. La poésie élargit les sens et les maintient en parfait état. Il vous tient au courant de votre nez, de votre œil, de votre oreille, de votre langue, de votre main. Et, surtout, la poésie est une métaphore compactée ou une comparaison ».

9.

«Pourquoi toute cette insistance sur les sens? Parce que pour convaincre votre lecteur qu'il est , vous devez attaquer chacun de ses sens, tour à tour, avec la couleur, le son, le goût et la texture. Si votre lecteur sent le soleil sur sa chair, le vent flottant sur ses manches de chemise, la moitié de votre combat est gagnée. Les histoires les plus improbables peuvent être rendues crédibles, si votre lecteur, à travers ses sens, se sent certain qu'il se trouve au milieu des événements ».



10.

«Lisez les auteurs qui écrivent comme vous espérez écrire, ceux qui pensent comme vous aimeriez penser. Mais lisez aussi ceux qui ne pensent pas comme vous pensez ou écrivez comme vous voulez écrire, et soyez donc stimulés dans des directions que vous pourriez ne pas prendre pendant de nombreuses années.

11.

«Pour la vanité des publications intellectuelles, ne vous détournez pas de ce que vous êtes - du matériel en vous qui vous rend individuel et donc indispensable aux autres».

gars décontracté

12.

'Soyez certain de cela: lorsque l'amour honnête parle, lorsque la véritable admiration commence, lorsque l'excitation survient, lorsque la haine s'enroule comme la fumée, vous ne devez jamais douter que la créativité vous accompagnera toute votre vie. Le cœur de votre créativité doit être le même que le cœur de votre histoire et du personnage principal de votre histoire ».

13.

`` Je n'ai pas tant pensé mon chemin à travers la vie que fait les choses et trouvé ce que c'était et qui j'étais après l'avoir fait. Chaque conte était un moyen de se retrouver ».

14.

`` C'est donc avec un grand soulagement que, au début de la vingtaine, j'ai pataugé dans un processus d'association de mots au cours duquel je sortais tout simplement du lit chaque matin, me dirigeais vers mon bureau et inscrivais n'importe quel mot ou série de mots qui se produisaient dans ma tête. Je prendrais alors les armes contre le mot, ou pour lui, et j'apporterais un assortiment de personnages pour peser le mot et me montrer sa signification dans ma propre vie. Une heure ou deux heures plus tard, à mon grand étonnement, une nouvelle histoire serait terminée et terminée ».

15.

«La conscience de soi est l'ennemi de tout art, qu'il s'agisse d'agir, d'écrire, de peindre ou de vivre lui-même, qui est le plus grand art de tous».

16.

«Nous sommes des tasses, constamment et silencieusement remplies. L'astuce est de savoir comment se renverser et laisser sortir les belles choses.

17.

«J'ai essayé d'enseigner à mes amis écrivains qu'il existe deux arts: le numéro un, faire avancer les choses; et ensuite, le deuxième grand art est d'apprendre à le couper pour ne pas le tuer ni le blesser de quelque façon que ce soit. Lorsque vous commencez votre vie d'écrivain, vous détestez ce travail, mais maintenant que je suis plus âgé, c'est devenu un jeu merveilleux, et j'aime le défi tout autant que d'écrire l'original, car c'est un défi. C’est un défi intellectuel d’obtenir un scalpel et de couper le patient sans le tuer ».

18.

«Dès que les choses deviennent difficiles, je m'éloigne. C’est le grand secret de la créativité. Vous traitez les idées comme des chats: vous les faites vous suivre. Si vous essayez d'approcher un chat et de le ramasser, bon sang, il ne vous laissera pas le faire. Vous devez dire: «Eh bien, au diable avec vous.» Et le chat dit: «Attendez une minute. Il ne se comporte pas comme la plupart des humains. 'Ensuite, le chat vous suit par curiosité:' Eh bien, qu'est-ce qui ne va pas avec vous que vous ne m'aimez pas? 'Eh bien, c'est ce qu'est une idée. Voir? Vous dites simplement: 'Bon sang, je n'ai pas besoin de dépression. Je n'ai pas besoin de m'inquiéter. Je n'ai pas besoin de pousser. »Les idées me suivront. Quand ils sont au dépourvu et prêts à naître, je me retourne et je les attrape ».

19.

'TRAVAIL. C'est avant tout le mot dont votre carrière s'articulera toute votre vie. À partir de maintenant, vous ne devriez pas devenir son esclave, qui est un terme trop méchant, mais son partenaire. Une fois que vous êtes vraiment un co-partageur d'existence avec votre travail, ce mot perdra ses aspects répulsifs ».

20.

«Quelle est la plus grande récompense qu'un écrivain puisse avoir? N'est-ce pas ce jour-là quand quelqu'un se précipite vers vous, son visage débordant d'honnêteté, ses yeux brûlants d'admiration et de cris: 'Cette nouvelle histoire était bien, vraiment merveilleuse!' Alors et seulement alors, l'écriture en vaut la peine.

21.

«Car je crois que finalement la quantité fera la qualité. La quantité donne de l'expérience. De la seule expérience, la qualité peut venir.

22

«Son plus grand art sera souvent ce qu'il ne dit pas, ce qu'il laisse de côté, sa capacité à dire simplement avec une émotion claire, la façon dont il veut aller. Les artistes doivent travailler si dur, si longtemps, qu'un cerveau se développe et vit, tout seul, entre ses doigts ».

23.

«L'artiste ne doit pas penser aux récompenses critiques ou à l'argent qu'il recevra pour peindre des tableaux. Il doit penser à la beauté ici dans cette brosse prête à couler s'il la relâche. Le chirurgien ne doit pas penser à ses honoraires, mais à la vie qui bat sous ses mains. L'athlète doit ignorer la foule et laisser son corps courir pour lui. L'écrivain doit laisser courir ses doigts sur l'histoire de ses personnages, qui, n'étant qu'humains et pleins de rêves et d'obsessions étranges, ne sont que trop contents de courir ».

24.

«Nous ne devons donc pas regarder le travail avec mépris ni regarder les quarante-cinq des cinquante-deux histoires écrites au cours de notre première année comme des échecs. Echouer, c'est abandonner. Mais vous êtes au milieu d'un processus émouvant. Rien n'échoue alors. Tout continue. Le travail est fait. Si c'est bon, vous en tirez des leçons. Si elle est mauvaise, vous en apprenez encore plus. Le travail accompli et derrière vous est une leçon à étudier. Il n'y a pas d'échec à moins que l'on ne s'arrête. Ne pas travailler, c'est cesser, se resserrer, devenir nerveux et donc destructeur du processus créatif ».

25.

«Donc, vous voyez, nous ne travaillons pas pour le travail, nous ne produisons pas pour la production. Si tel était le cas, vous auriez raison de lever les mains avec horreur et de vous détourner de moi. Ce que nous essayons de faire, c'est de trouver un moyen de révéler la vérité qui réside en chacun de nous ».

26.

«Comment se perd-on? Par des buts incorrects, comme je l'ai dit. En voulant trop vite la gloire littéraire. De vouloir de l'argent trop tôt. Si seulement nous pouvions nous souvenir, la célébrité et l'argent ne sont que des cadeaux après nous avons doté le monde de nos meilleures vérités, de notre solitude et de nos vérités individuelles.

27.

«Que pensez-vous du monde? Vous, le prisme, mesurez la lumière du monde; cela brûle dans votre esprit de lancer sur du papier blanc une lecture spectroscopique différente de ce que n'importe qui d'autre peut lancer. Laissez le monde vous traverser. Jetez la lumière du prisme, blanc chaud, sur du papier. Faites votre propre lecture spectroscopique individuelle ».

28.

«Au fond, toutes les bonnes histoires sont le seul type d'histoire, l'histoire écrite par un homme à partir de sa vérité individuelle».

29.

'Rappelles toi, Terrain il ne reste plus que des empreintes de pas dans la neige après vos personnages ont couru vers des destinations incroyables. Terrain est observé après le fait plutôt qu'avant. Elle ne peut pas précéder l'action. C'est le tableau qui reste quand une action est terminée. C'est tout Terrain devrait jamais être. C'est le désir humain laissé courir, courir et atteindre un objectif. Cela ne peut pas être mécanique. Cela ne peut être que dynamique. Alors, mettez-vous de côté, oubliez les cibles, laissez les personnages, vos doigts, votre corps, votre sang et votre cœur faire'.

30

`` Alors que notre art ne peut pas, comme nous le souhaitons, nous sauver des guerres, des privations, de l'envie, de la cupidité, de la vieillesse ou de la mort, il peut nous revitaliser au milieu de tout cela ''.