1. Ne nous donnez pas de conseils non sollicités.

Comme l'a dit Erykah Badu, 'je suis un artiste et je suis sensible à ma merde'.

Prendre un cours d'art au collège ou au collège a en quelque sorte fait de tout le monde un expert sur la façon dont nous devons l'art. Ce qui est ironique, compte tenu de notre insatisfaction constante à l'égard de l'art que nous créons.

De nombreux artistes envisagent nos créations dans un monde parfait, et nous passons d'innombrables heures à essayer de reproduire cette perfection imaginaire avec nos outils et nos corps imparfaits.



Souvent, cette quête de la perfection peut conduire à des sentiments perpétuels d'insuffisance et de mécontentement envers nous-mêmes. Il peut être difficile de séparer l'art que nous créons de qui nous sommes, et vos critiques de notre art ressemblent souvent à des critiques de notre personne.

câlins au cinéma

Vous ne savez peut-être pas combien de temps nous passons déjà en autocritique, tandis que d'autres d'entre nous ont appris à se détacher de la critique de nos créations pour préserver notre santé mentale.

La vie artistique peut sembler facile, mais le cheminement d'un professionnel de l'art n'est pas clair. Promoteur, négociateur de contrats, publiciste, stratège des médias sociaux, agent de réservation ne sont que quelques-uns des autres rôles que nous assumons pour gérer les affaires de notre côté créatif.



Nous apprécions toujours votre aide, mais s'il vous plaît… soyez prudent avec vos commentaires et critiques non sollicités. Nous faisons de notre mieux.

2. Ne nous interrogez pas sur nos finances.

Nous savons, nous savons. Le consensus général est qu'il n'est pas possible de gagner sa vie avec l'art. Nous nous attaquons constamment à ce concept de «l'artiste affamé».

Certains d'entre nous ont même des emplois secondaires, des petits boulots et des emplois de jour à plein temps juste pour s'assurer que nous pouvons manger tout en continuant à produire et à créer, car la créativité est ce qui rend nos vies vivables. Faites-nous confiance, nous savons que l'argent est important. Peut-être mieux que vous.



Oui, nous savons que ce n’est pas la façon la plus stable de vivre. Non, vous n'êtes pas la première personne à porter cela à notre attention.

C’est un accomplissement chaque jour d’ignorer notre besoin criant de sécurité financière tout en équilibrant notre besoin d’expression créative.

Alors s'il vous plaît, à moins que vous ne proposiez d'être notre patron comme le roi François Ier de France l'a fait avec Léonard de Vinci… épargnez-vous cette conversation et laissez-nous profiter de notre grand soja latte hors de prix en paix.

3. Arrêtez de dire que notre art est un «passe-temps».

Cette déclaration est complètement dédaigneuse et blessante. Il y a un manque général d'appréciation pour ce que nous faisons et ce qui fait de nous «nous». Les gens pensent que l'art est frivole, ce qui explique peut-être pourquoi le financement des arts dans l'enseignement public est souvent attaqué.

Nous ne sommes peut-être pas médecins et ingénieurs, mais notre contribution à la société est valable et importante. Aimer la mode? Remerciez un artiste. Vous aimez écouter de la musique sur votre disque au travail? Un artiste. Vous aimez les films et les émissions de télévision? Ouais, c'est nous.

Votre décoration intérieure, votre plat préféré, les poèmes que vous envoyez à votre amoureux… tout cela, c'est nous. Nous créons ces choses qui donnent de la couleur à votre vie. Nous vous rappelons la beauté d'être humain.

L'art a inspiré des révolutions, changé les idéologies de générations entières. Nous prenons notre art au sérieux et nous pensons que vous devriez le faire aussi.

4. Sachez que notre relation affecte notre art.

Les artistes s'inspirent de partout. Si nous sommes proches de vous, il y a de fortes chances que vous ayez et informiez notre art d'une manière ou d'une autre. Ceci, en soi, est un acte d'amour et d'appréciation.

Vous pouvez être notre muse, et notre art devient un témoignage vivant de nos interactions. Si vous voulez être commémoré, aimez un artiste. Notre art vous aimera en retour.

5. Veuillez ne pas glorifier nos habitudes d'autodestruction.

Le cliché de l'artiste torturé est nocif. Les artistes ont le don unique de ressentir profondément et de transformer ces émotions et ces expériences en pièces qui reflètent nos mondes intérieurs.

Il n'y a rien d'artistique à lutter contre une dépression et une anxiété invalidantes - des maladies mentales qui peuvent être horriblement exacerbées par la vie artistique de célébrité du jour au lendemain, la critique et le rejet constants, et les sentiments perpétuels de `` non-ampleur ''.

Il n'est pas rare que nous développions une dépendance à l'alcool ou à la drogue pour faire face à la douleur d'être humain et la douleur d'être un artiste. Bien que l'art puisse naître de notre douleur, nous voulons aussi prospérer sur le plan artistique et émotionnel.

Des notions telles que «sexe, drogue, rock and roll» normalisent notre comportement autodestructeur. Lorsque vous glorifiez notre douleur et assimilez notre souffrance à notre talent, cela crée des attachements malsains aux expériences et aux comportements qui ne devraient pas être poursuivis. Soutenez notre art en soutenant notre santé et notre guérison personnelles.

j'ai besoin de grandir

6. Veuillez comprendre notre nature étourdie.

Les créatifs peuvent être complètement dispersés. Au cours d'un dîner calme, il peut être difficile pour nous d'éteindre notre cerveau lorsqu'un coup d'inspiration nous vient. Nous savons, ce n'est pas pratique.

Mais ce n'est pas non plus gênant pour nous d'avoir des idées qui tourbillonnent dans nos têtes à tout moment, et cela peut nous prendre un certain temps pour apprendre à modérer nos idées tout en faisant de la place pour rester présent avec notre famille et nos amis.

Nous ne pouvons pas contrôler quand la prochaine idée nous frappera, mais nous sommes capables d’aimer et d’être présents. Nous pouvons juste avoir besoin d'aide supplémentaire pour trier la cacophonie des voix et la surstimulation qui est notre cerveau.

7. Veuillez comprendre que «je n'ai pas le temps» n'est pas une excuse.

L'art peut ne pas s'intégrer parfaitement entre 9 h et 17 h. Ne vous méprenez pas, c'est une chose si remarquable quand ça arrive. Mais quand ce n'est pas le cas…

Nos horaires peuvent être extrêmement variables et imprévisibles. Parfois, nous travaillons à peine. D'autres fois, nous pouvons faire des plans et annuler la dernière minute en raison d'un concert de musique, d'un avis d'audition d'un agent ou d'une commission rapide.

Cela ne signifie pas que nous vous apprécions, croyez-moi. C’est juste que parfois l’emploi dans l’art est une fête ou une famine, et nous ne sommes souvent aussi bons que pour notre prochain concert. Donc, quand il pleut, nous sommes là avec des seaux car il ne pleuvra peut-être plus pour nous pendant un certain temps.

Comprenez que quand c'est va le temps… Nous pouvons disparaître un peu. Célébrez notre nouveau projet avec nous; envoyez-nous un mot encourageant. Arrêtez-vous avec notre nourriture préférée (car il est probable que nous brûlions l'huile de minuit et que nous ne nous soyons pas arrêtés pour manger). Je vous promets, quand les choses s'arrêteront, vous entendrez parler de nous comme si nous ne partions jamais.

8. Aimez-nous comme des gens.

Certaines personnes ont fait de la datation ou de l'amitié d'un artiste un fétiche. Il peut être à la mode à ce jour, disons, un musicien ou un acteur, ou avoir un BFF qui est un muraliste ou un conservateur d'art. Mais nous ne sommes que des gens aussi et nous voulons être aimés pour qui nous sommes.

Quelle que soit la taille de notre base de fans ou de fans, le nombre de distinctions que nous recevons ou ne recevons pas, veuillez nous traiter de la même manière. Nous voulons savoir que nous avons la liberté d'être humain et imparfait, même si la notoriété de l'art vient souvent avec un piédestal et la lumière aveuglante de l'exposition du public et des célébrités.

Tous les gens veulent être acceptés et aimés authentiquement, non seulement pour leur lumière, mais aussi pour leur obscurité.

9. Soutenez-nous.

Lorsque vous le pouvez, soutenez-nous financièrement. C'est bien si vous ne pouvez pas. Nous savons que vous n'avez peut-être pas toujours l'argent pour nous soutenir, mais il existe d'autres moyens de répandre votre amour pour nous.

quand il tombe amoureux de toi

Nous promouvoir sur votre réseau va très loin. Venez à nos concerts et postez à ce sujet. Regardez nos pièces et émissions de télévision. Venez à l'ouverture de notre galerie, portez nos produits. Réservez-nous pour votre prochaine séance photo d'anniversaire. Lisez notre dernier écrit. Écrivez des commentaires pour nous.

Recommandez notre travail à vos amis, étrangers, collègues, cousins. Taguez-nous, republiez-nous, re-tweetez-nous. Partagez notre travail!

Envoyez-nous des opportunités pour lesquelles vous pensez que nous serions parfaits. Vous pouvez agir comme agent de liaison pour nous d'une multitude de façons que nous ne pouvons pas faire pour nous-mêmes. Votre soutien et votre voix peuvent faire la différence entre nous manger et ne pas manger, ou nous assurer notre prochain emploi ou concert de rêve.

10. Donnez-nous de l'espace pour NE PAS être un artiste.

Parfois, nous en avons fini avec l'art et tout ce qui touche à l'art. Lorsque nous atteignons le point de dire «j'en ai complètement fini» ou «j'en ai fini avec cela aujourd'hui», faites de la place pour nos sentiments de fatigue artistique.

Parfois, nous voulons simplement exister dans le monde sans la pression de créer ou d'améliorer; de travailler ou de s'inquiéter d'avoir besoin de plus de travail. Parfois, il nous suffit de profiter de la vie et de nous ressourcer.

Cela peut être un besoin quotidien d'avoir des conversations sur des sujets non liés à l'art, une excursion spontanée, du temps pour se connecter avec nos proches ou un espace pour être calme et seul. C’est une telle aide lorsque nos proches nous laissent de l’espace et nous encouragent à nous souvenir de nos soins personnels.

Respectez notre besoin de nous éloigner du monde de l'art. Ayez de la compassion quand nous disons que nous ne voulons pas parler d'art. Soyez juste là avec nous, dans l'instant.

Être artiste peut être une bénédiction et un fardeau pour nous-mêmes et ceux qui nous aiment. Si vous avez de la patience et de la compassion, aimer un artiste peut vraiment être une expérience qui change la vie.

Faites un câlin à vos amis artistes et à votre famille. Ils en ont besoin.

Si vous aimez actuellement un artiste, merci. Et si vous ne l'êtes pas, trouvez un artiste à aimer aujourd'hui.